Российская академия художеств

СРЕДА (англ. environment, фр. milieu, ambiance, нем. Umwelt) — окруже­ние; материальное содержание, за­полнение пространства; сфера, в которой протекает жизнь. Понятие С. разнообразное и неопределенное, — от архитектурной, городской, сель­ской С., пейзажного окружения до световой и воздушной С., тумана, дождя, снега, эмоциональной С., ус­танавливающейся в природе, интерь­ере. Архитектура с древности созда­ет особую С. для ритуалов и бытовых обрядов, отделяя ее от обыденного мира; сотворением особой С. являют­ся градостроительство и садово-парковое искусство. Ощущение С. часто связано в искусстве с интерь­ером, уподобленным Вселенной, не­бесному и земному царствам, с моза­иками и росписями в храмах, святи­лищах, молитвенных домах. Перелом от сверхличного и сверхчувственно­го ощущения мира к индивидуально­му и эмоциональному ощущению С. произошел сначала в китайской жи­вописи периода династии Тан (7— 10 вв.) и особенно династии Сун (10—13 вв.), когда живописцы Муци, Ли Тан, Ма Юань и другие создали картины природы, наполненной све­том, воздухом, туманами; пейзажи их проникнуты восторгом перед красо­той мира. В странах Ближнего и Среднего Востока, Юж. Азии новое ощущение среды связано с миниатю­рой, создающей образ благоуханной С. — цветущего сада (Кемаледдин Бехзад, Султан Мухаммед, 15— 16 вв.). В Европе в эпохи поздней го­тики и Раннего Возрождения (14— 15 вв.) в миниатюрах братьев Лимбург, братьев ван Эйк, Жана Фуке смена времен года и частей суток обернулась жизнью природы, света и атмосферы, меняющимся настроени­ем. В России 14 — нач. 16 в. иконы и фрески Феофана Грека, Андрея Рублева, Дионисия способствовали пробуждению чувства, эмоционально­го ощущения мира — драматически грозного, гармонически ясного или ликующе праздничного. Но лишь с новой живописной системой, родив­шейся в венецианской школе кон. 15—16 в. (Джованни Беллини, Джорджоне, Тициан), сложная драматическая жизнь природы, со­лнечный или ночной свет получили конкретное, ярко эмоциональное воплощение, развитое живописью 17—18 вв. (голландский пейзаж, на­тюрморт и интерьерная живопись, венецианская ведута, картины Рембрандта, Диего Веласкеса, Антуа на Ватто, Джанбаттиста Тьеполо, в которых жизнь человека неотделима от жизни световоздушной С.).

В 19 в. в романтической живопи­си Каспара Давида Фридриха, Эже­на Делакруа, Уильяма Тёрнера эмо­циональность С., окутывающей лю­дей, становится прямым выражением мира человеческих эмоций; склады­вается концепция особой экзотиче­ской (восточной, античной, средне­вековой) С., противопоставленной прозаическому окружающему миру. Романтическая идея особой С. в «оазисах красоты», созданных со­вместными усилиями разных видов искусства, нашла продолжение в ху­дожественной культуре символизма и стиля модерн на рубеже 19—20 вв. С нач. 19 в. в пейзажах Джона Констебла, Камиля Коро, А. А. Иванова происходит открытие реальной при­родной С. с ее изменчивостью пого­ды и ослепительным блеском солн­ца; оно получило развитие во 2-й пол. 19 — нач. 20 в., когда барбизонцы, А. К. Саврасов, И. И. Левитан, а с наибольшей пос­ледовательностью импрессионисты, В. А. Серов, К. А. Коровин сделали природную С. главным героем живо­писи. В 20 в. идея создания новой современной социальной и художес­твенной С. для жизни обновленного общества стала вдохновляющим сти­мулом конструктивизма и «совре­менной архитектуры». Но не менее сильными оказались романтические импульсы создания свободных от вторжения противоречий жизни «эстетических очагов». В изобрази­тельном искусстве большую роль сыграло стремление сделать произве­дения искусства источником и сред­ством активного формирования С., воздействующей на эмоции и жизнь людей.