Российская академия художеств

(англ. romanesque style, фр. art roman, нем. Romanik) — художественный стиль в архитектуре, изобразительном и декоративно-прикладном искусстве стран Зап. и Центр. Европы. Р. с. был первым после античности крупным художественным стилем, объединив­шим в единое целое все виды искус­ства на огромных территориях. Раз­витие Р. с. длится с 11 до сер. 13 в., когда его сменяет готика (во Фран­ции первое готическое сооружение появляется уже в сер. 12 в.).

После разделения христианской церкви на западную и восточную вет­ви (окончательно в 1054—1204) ка­толицизм стал мощнейшим фактором развития Зап. и Центр. Европы, под­чинившим искусство своему влиянию и потребностям. Это обеспечило единство Р. с. и силу его художе­ственной выразительности.

Синтез всех искусств, органич­ность и цельность художественного ансамбля были осуществлены на ос­нове важнейшего вида искусства — архитектуры: в романском зодчест­ве впервые последовательно выраже­ны главные цели культового строительства — построение дома Бога и создание организованного простран­ства для объединения верующих и совершения ритуала. Романский храм — базилика (как правило, трех нефная), построенная из тщательно отесанного камня с безупречной ос­новательностью; спокойная, суровая сила романского зодчества, особен­но впечатляющая в природном окру­жении, компактные формы, лаконизм и ясность силуэта делают базилику Р. с. ярким олицетворением религи­озного идеала. Для романских храмов характерны массивность стен и ба­шен, мощные опоры, несущие тя­жесть цилиндрических или кресто­вых сводов, полукруглые арки и за­вершения порталов, преобладание горизонталей. Особое значение полу­чает восточная часть базилики — хор, расположенный между апсидой и трансептом, который выдается из тела здания, что придает ему план латинского креста. При равной вы­соте и ширине центрального нефа и трансепта место их пересечения (средокрестие) получает форму квадрата и становится модулем плана: в цент­ре средокрестия помещается алтарь, под ним — крипта с реликвиями; на высоких арках, ограничивающих сре докрестие, на парусах или тромпах возводился купол, над которым сна­ружи возвышалась башня. Централь­ный неф шире и выше боковых (при связанной системе — вдвое). Храм освещался через окна центрального нефа. Романская базилика впечатля­ет ясной стереометрией своих объ­емов и четким разделением однород­ных пространственных ячеек, стро­гостью ритма. Это ощущение усили­вали парные башни по сторонам за­падного фасада и хора. В Германии имперские соборы сохранили запад­ный литургический центр (развив­шийся из каролингского вестверка). На юге и юго-западе Франции строи­лись купольные базилики. В Италии в 12 в. появился в Тоскане инкрустационный стиль, связанный с возни­кновением Проторенессанса.

Монументальная живопись и скульптура неразрывно связаны с ар­хитектурой Р. с., подчинены ее фор­мам и ритмам, оживляют ее мощью пластики и грозной, звучной цвето­вой гаммой. Иконография романских росписей и рельефов четко опреде­лена: Вседержитель или Богоматерь изображены в конхе апсиды. Страш­ный суд — на западной стене; рель­ефное изображение Страшного суда помещается в тимпанах западных порталов. В росписи преобладают сцены из Ветхого и Нового заветов. Отвлеченные, иератически строгие человеческие фигуры, суровые лица с широко раскрытыми глазами выра­жают вечный и неизменный мир христианского вероучения. Плоско­стные, упрощенные формы наделены удивительной одухотворенностью и экспрессией. Господство линии и цве­тового пятна выразилось и в родив­шемся искусстве витража. Стили­зованная, плоскостная, но под­час полная экспрессии скульптура со­средоточена на капителях и в порта­лах.

Р. с. ярко проявил себя в искусст­ве миниатюры, в литье, чеканке, эма­ли, ткачестве, ковроделии, резьбе по дереву и кости.