Российская академия художеств

 
— одна из основных школ древнерусского искусства. Формиро­вание М. ш. ж. относится к 1-й пол. 14 в. и связывается с началом возвы­шения Москвы, когда Московское княжество стало самостоятельным: оно выделилось из Владимиро-Суздальского княжества, и основой ис­кусства нового центра стали тради­ции домонгольской владимиро-суздальской живописи 12 — нач. 13 в. Это придало ранней иконописи Мо­сквы налет архаизации, проявившей­ся в статичности, упрощенности ком­позиций, скупости цветового реше­ния. Однако уже в раннемосковских памятниках наметилась та мягкая трактовка формы, которая станет отличительной чертой М. ш. ж. Гре­ческие художники, появившиеся в Москве, познакомили русских ма­стеров с достижениями византийской живописи. В кон. 14 в. в Москве работал выходец из Константинопо­ля Феофан Грек. В совместной рабо­те с ним совершенствовалось твор­чество Андрея Рублева, ставшее куль­минацией развития М. ш. ж. Икона «Троица» (1411) особо замечательна ощущением идеальной гармонии, плавностью контуров, ритмическими повторами, красотой цвета. Искусст­во Рублева и его современников пи­талось идеалами русского общества эпохи Куликовской битвы и высши­ми достижениями византийской жи­вописи «палеологовского ренессан­са». К кон. 15 в., когда после осво­бождения от монголо-татарского ига Русь оказалась после падения Кон­стантинополя единственным незави­симым православным государством, искусство М. ш. ж. заняло ведущее место в общерусском художественном процессе. Живопись стала более на­рядной и праздничной, что особенно ярко отразилось в творчестве Диони­сия (росписи Рождественского собо­ра Ферапонтова монастыря, 1500— 1503).

В 16 в. московская иконопись с развитием богословия усложняется сюжетно и иконографически, в ней возрастает аллегорическое и морализующее начало. Контуры резко очер­чиваются, колорит становится темнее, а живопись — суше и холоднее. В кон. 16 в. возникает повышенное внимание к эстетической стороне произведения. Царские мастера, ус­ловно называемые Строгановской школой (Прокопий Чирин, Истома Савин), создают изысканные мелкофигурные композиции, подчеркивая хрупкость фигур, стремясь к нарядности колорита, красоте пейзажных фонов. В 17 в., после Смутного вре­мени, в Москве возникает крупней­ший центр живописного дела — мас­терские Оружейной палаты. Симон Ушаков, Федор Зубов, Кирилл Ула­нов искали средств обновления ико­нописи. Новые иконографические схемы, живописные и технические приемы, нередко заимствованные из арсенала живописцев и граверов Ев­ропы, распространились по стране. Из локальной живописной школы эпо­хи феодальной раздробленности М. ш. ж. превратилась в художе­ственный центр, определявший ха­рактер всей русской живописи вплоть до кон. 17 в.