Российская академия художеств

(фр. cubisme, от cube — куб) — направление во французском искусстве 1900—1910-х гг. Его осно­ватели и крупнейшие представители Пабло Пикассо и Жорж Брак. Назва­ние было дано современными крити­ками по характерной, хотя и внеш­ней, особенности картин этого на­правления — преобладанию в них прямых линий, граней и кубоподоб ных форм. В истории К., возникше­го около 1907 г., принято выделять три периода - т. н. сезанновский (до 1909), аналитический (1909—1912) и синтетический (1913—1914). В кар­тинах сезанновского пери­ода массивные объемы, высеченные прямыми ломающимися линиями, напоминают формы негритянской пластики. В аналитиче­ский период форма дробится на мелкие грани и сходящиеся под уг­лом плоскости. При этом кубистическая стереометрия обманчива и про­тиворечива намеченный объем не­ожиданно превращается в плоскость, передняя грань переходит в боковую, линии обрываются и повисают в пу­стоте, все формы смещаются, колеб­лются, не поддаются зрительной ста­билизации. Разлагая изобразительную форму, художник анализирует состав­ные элементы ее языка (визуального построения). К концу аналитическо­го периода в картинах Пикассо и Брака появляются надписи, а вслед за тем и наклейки. Коллаж становит­ся основным приемом для синте­тического К. Объект изобра­жения как бы собирается, синтезиру­ется из разнотипных фрагментов - графических знаков (ноты, цифры, сло­ва), красочных мазков, схематичных рисунков, обрывков газет, цветной бумаги, обоев с орнаментом, изобра­зительным рисунком или имитацией фактур. Текст картины складывается из знаков разных языков (живописи, письменного слова, нотных графем, печатных изображений и имитаций), обозначаемый ими простой сюжет (как правило, натюрморт) воссозда­ется в воображении зрителя. Куби стическая картина демонстрирует ряд проблемных отношений между ре­альностью и способами ее отражения, между языковыми знаками разных уровней, между визуальным фактом и мысленным образом. В 1911 г., помимо возглавленной Пикассо груп­пировки «БатоЛавуар» («Лодка-пло томойня», 1908), возникает новое объединение кубистов — «Золотое сечение». В него входили Хуан Грис, Луи Маркуси, Фернан Леже, Альбер Глез, Жан Метценже, Андре Лот, Роже де ла Френе, Анри Ле Фоконье. В том же году на выставке «Салона независимых» произошло первое зна­комство публики с К. Кубистическая теория, обосновывавшая новый жи­вописный метод, складывалась в кру­гу самих художников и близких к ним литераторов. Наиболее ранние рабо­ты «О кубизме» А. Глеза и Ж. Мет­ценже (1912) и «Художники-куби­сты» Г. Аполлинера (1913). В них отвергалась традиция «репродуктивной», т. е. фигуративной, живописи и прокламировались новые задачи искусства- создание самостоятельных живописных реальностей, независи­мых от реальности объективной. К. — одно из постимпрессионист­ских течений, подготовившее футу­ризм и абстракционизм.