Российская академия художеств

Выставочные залы Российской академии художеств (Москва, Пречистенка, 21)

Место проведения: Выставочные залы Российской академии художеств. (Москва, Пречистенка, 21)
Сроки проведения: 09.09.2008 - 28.09.2008

Российская академия художеств представляет персональную выставку известного московского живописца, члена-корреспондента Российской академии художеств Виктора Николаевича Разгулина, приуроченную к 60-летию со дня рождения художника. В экспозицию вошли работы разных лет, раскрывающие эволюцию творчества художника, дающие представление о его своеобразном пластическом мышлении. Виктор Разгулин – художник яркого и самобытного дарования. В изобразительном искусстве он представляется художником, верным принципам станковой картины, в которой культивируется профессиональное живописное мастерство как самоценное явление, ибо именно живописи автор доверяет свои самые сокровенные чувства и мысли. Произведения художника отличаются своеобразием художественного языка, непосредственностью, эмоциональной приподнятостью, свободной, раскованной манерой письма, великолепным чувством колорита. Первое впечатление от встречи с полотнами художника просто ошеломляет: зритель погружается в атмосферу мощной стихии цвета, которая пронизывает все выставочное пространство.
Особый акцент составляют крупноформатные композиции, своего рода живописные панно, в которых художник в полной мере дает волю своему творческому воображению и темпераменту. В. Разгулин вырос в средней полосе России, овеянной историей древнерусской культуры, в г. Городце, ровеснике Москвы и Переяславля Залесского, основанного Юрием Долгоруким. История здесь повсюду напоминает о себе, и связь с ней художник постоянно ощущает, открывая что-то новое от соприкосновения с ее могучими корнями. Получив профессиональное образование в художественном училище им. В. Серова в Санкт-Петербурге (1974-78 гг.), В. Разгулин становится активным участником многочисленных художественных выставок. Начиная с 80-х годов в его творчестве появляется тема древнего русского города Переяславля Залесского, которая становится постоянной и любимой художником на протяжении всей его жизни. В 1985 году он совершает первую поездку в Среднюю Азию, положившую начало большому циклу азиатских работ, в которых воплотилась своеобразная красота природы, пытливый интерес к новым местам. Картины В. Разгулина, представленные на выставке, являются концентрированным выражением мироощущения художника, его душевного состояния. Они активно взаимодействуют со зрителем, от них исходит мощный заряд положительной энергии, жизнеутверждающего радостного чувства. Каждый холст художника – это отпечаток глубоко личного, эмоционального переживания. К примеру, Гурзуф стал неиссякаемым источником творческого вдохновения, выраженного во множестве живописных картин и этюдов. Палитра этих картин богата, подвижна, они полны динамики, движения, живописной экспрессии, особого состояния счастья, которое изливается на художника в момент творчества. Гурзуф Разгулин пишет более двадцати лет, поэтому его по праву можно считать почетным гражданином этого маленького крымского поселка. Виктор Разгулин вообще пишет только то, что хорошо знает, любит, чем он глубоко проникся, и потому у него нет конъюктурных работ. Многие сюжеты его картин посвящены излюбленной теме – Переяславлю-Залесскому, одному из самых древних русских городов, месту рождения Александра Невского. Этот город до сих пор хранит дух русской истории, и это особенно дорого художнику. Конечно, неизменный интерес к русской провинции связан еще и с фактом биографии художника, с родным для автора местом Нижегородской земли – Городцом, знаменитом своими старинными промыслами и традициями. Художник пишет улочки и переулки старых городов с низкими разноцветными домами, старинными стенами, радужными куполами церквей, деревьями и цветами. Это проникновенное повествование о жизни провинции, воплощенное с любовью языком живописи. Каждая работа – не просто рассказ, но и пластическая находка. Композиция, конструктивное решение, основанные на цветовых ритмах всегда являются основой в любой работе Виктора Николаевича. «Переяславский дворик», «Зимняя улица», «Зимний праздник в Переяславле», «Снежный день», «Новая зима», «Вечер на реке», «На реке Трубеж» и многие другие работы, представленные на выставке, являются ярким тому подтверждением. Особая сфера живописной интерпретации заключена для Разгулина в жанре портрета. В этом жанре для него по-прежнему важным является колористическое звучание холста в целом. Модель и окружение – равнозначны. Из предметов, окружающих модель, автор создает некий цветовой аккомпанемент, звучащий в унисон с характеристикой персонажей. Главным для художника является не столько углубленный психологизм образов, сколько лирическое проникновение, состояние душевной гармонии. Плавно текущие линии еще более подчеркивают состояние покоя и равновесия. Таковы «Семейный портрет в Переяславле», «Портрет в интерьере», «Двойной портрет», «Портрет девочки», «Летний вечер» и др. В этих композициях цветовая палитра играет роль камертона, создающего особую духовную среду, ауру, в которой так комфортно и легко существовать героям картин Разгулина. Творческий путь художника – непрерывное решение пластических задач, которые он ставит перед собой. Виктор Разгулин создал свой оригинальный стиль живописи, исполненный жизнеутверждающего радостного чувства, высокой духовности, национальной поэтики, эстетической красоты и пластической силы. Произведения Виктора Разгулина неоднократно экспонировались на отечественных и международных выставках, они являются собственностью крупнейших музеев страны – Государственной Третьяковской галереи, Государственного Русского музея, Московского Музея современного искусства, музейных коллекций Нижегородского государстенного художественного музея, Рязанского областного художественного музея, Орловского областного художественного музея, Новосибирской областной художественной галереи, Пензенского областного художественного музея им. Савицкого, Переяславского историко-художественного музея, Бухарского государственного художественного музея (Узбекистан), Сумского областного художественного музея (Украина), Алупкинского музея-дворца (Крым) и др. Персональные выставки художники прошли во многих странах мира – Франции, США, Бельгии, Германии и др. Работы художника находятся в частных коллекциях как в нашей стране, так и за рубежом.

версия для печати