Российская академия художеств

Живописец. Персональный сайт: nadjazikulin.art
Родилась 31 марта 1950 года в Сосногорске Коми АССР. Живет и работает в Москве.

Член-корреспондент (2011г.), академик Российской академии художеств (Отделение живописи, с 2018г.).

Заслуженный художник Российской Федерации (2008г.)
Член Союза художников СССР, России (1980, 1992гг.)

Образование: Московская средняя художественная школа (1968г.), Московский государственный художественный институт имени В.И.Сурикова (1976г.) по специальности «станковая живопись», мастерская профессора В.Г.Цыплакова.

Основные произведения: «Рождение» (2008г., холст, масло, 180х160), «Спас в силах» (2007г., холст, масло, 200х180), «Художник и муза» (2009г., холст, масло, 180х160), «Золотой ангел» (2010г., холст, масло, 140х100), «Святая Троица» (2007г., холст, масло, 150х130), «Автопортрет» (2011г., холст, масло, 70х50), «Возвращение» (2014г., холст, масло, 180х160), «Вавилонская башня» (2007г., холст, масло, 200х80), «Судьба» (2007г., холст, масло, 200х80), «Ева» (2009г., холст, масло, 200х100), «Белый ангел» (2017г., холст, масло, 180х180), «Жизнь» (2021г., холст, масло, 160х160), «Реквием» (2022г., холст, масло, 100х80).

Автор серии книг, посвященных проблемам философии творчества. Основные публикации: «Спиритуализм в живописи» (Гельзенкирхен, 2009г.), «Дух времени и искусство» (Тверь, 2012г.), «Сознательное и бессознательное в живописи» (совместно с А.Е. Цикулиным, Тверь, 2015г.), «Духовность в живописи» (Москва, 2018г.).

Участник художественных выставок с 1970 года. Персональные выставки прошли в Оснабрюке (Германия, 1991г.), выставочном зале Союза художников России в Твери (1992, 1993, 1997гг.), Центральном Доме художника в Москве (1993г.), Берлине (Германия, 1994г.), Токио (Япония, 1994г.), галерее «Аврора» (Тверь, 1995, 2004гг.), Эссене (Германия, 1998г.), Тверском городском музейно-выставочном центре (2009г.), «Ожившие формы» (2015г.) и «Реквием» (2023г.) в залах Российской академии художеств в Москве, выставочном зале Московского Союза художников (2019г.).

Педагогическая деятельность: преподаватель живописи Калининского художественного училища им. А.Г.Венецианова (1976-1980гг.).

Государственные и общественные награды: Диплом Союза художников России (2009г.), Серебряная медаль Союза художников России (2014г.).

Награды Российской академии художеств: Диплом РАХ (2008г.), Орден «За служение искусству» РАХ (2016г.).

«Спиритуализм в живописи»
Для меня открытием стала мятая бумага. Да, обыкновенная мятая бумага, которая выражала старость, многовечность в натюрмортах художников 16-18 веков. Посредством художественной обработки в них можно вселять образы. В измятости бумаги могут появляться фигуры, лица, лики. Все имеет постоянную внутреннюю связь между прошлым, настоящим и будущим. Поэтому в складках висящей драпировки я вижу величие древних деревянных скульптур, в мятой и затем развернутой бумаге Туринскую Плащаницу. Меня тревожит и возбуждает величие искусства Древнего Египта, Европы средних веков, двадцатого века. Искусство - это чудо, триумф человечества - воплощение духа и в материальном. Очень важно чувствовать себя частью развития мирового искусства. Анализируя назначение искусства на Земле, необходимо определиться, какое ты имеешь значение, зачем и почему ты делаешь, то, что делаешь.... Копировать природу тяжело и бесполезно. Мир, окружающий нас настолько прекрасен и разнообразен, что передать все «как в природе» невозможно. Чем точнее художник пытается воссоздать то, что видит, тем дальше уходит он от натуры, тем «суше» картины. Природа смеется над нами художниками, показывая какие мы несовершенные. Прекрасный пример – легенда о Вавилонской башне из Библии. Испытав на себе бесполезность копирования природы, я пришла к выводу о построении в картине своего параллельного мира и, что чудо совершенства надо искать не во вне, а внутри человека, предмета. Там бездонный мир, там Вселенная. И этот мир только мой, он подчинен моему воображению.
Н.Л. Цикулина