Российская академия художеств

ГЛУХОВА Ирина Максимовна

Живописец.
Родилась 11 июля 1953 г. в Москве. Живет и работает в Москве.

Член-корреспондент (2009г.), академик Российской академии художеств (Отделение живописи, 2013г.)

Заслуженный художник Российской Федерации (2003г.)
Член Московского Союза художников (с 1978г.)
Член ВТОО «Союз художников России» (1978г.)
Член Творческого Союза художников России (1993г.)
Член Международной академии культуры и искусства (2018г.)

Образование: художественно-графический факультет Московского государственного педагогического института им. В.И. Ленина (1976г.), руководитель диплома А.А. Комиссаров.

Основные произведения: «Рапсодия» (х.,м. 150х170, 2008г.), «Свет и тень» из серии «Мир солнца» (х.,м. 150х150, 2008г.), «Древний город у моря» из серии «Сны» (х.,м. 150Х150, 2009г.), «Бухта затонувших кораблей» из серии «Сны» (х.,м. 150Х150, 2009г.), «Пирамида и маятник» (х.,м. 150х150, 2009г.), «Аккорд» (х.,м. 150х150, 2009г.); «В ритме джаза» (бум., акв. 16Х23, 1996г.), «За кулисами» из серии «Театр» (бум., акв. 20х25, 2003г.), «Морячок» (бум., акв. 12Х13,5, 2007г.), «Девушка с муфтой» (бум., акв. 25х25, 2008г.), «Забрезжит рассвет» (бум., акв. 30Х30, 2011г.)

Произведения находятся в собраниях Государственной Третьяковской галереи, Российской академии художеств, Московского музея современного искусства, ГМВЦ «Росизо», Переславского историко-художественного музея, Боровской картинной галереи, Серпуховского художественного музея, Ярославского художественного музея, Вятского художественного музея имени В.М.и А.М. Васнецовых, Ставропольского краевого музея изобразительных искусств, Ульяновского областного художественного музея, Переславль-Залесского музея-заповедника, Музейно-выставочного центра в Боровске, Сочинского художественного музея имени Д.Д. Жилинского, Серпуховского историко-художественного музея, Томского художественного музея, Дома творчества МСХ (Таруса) и других музеях и частных коллекциях в стране и за рубежом.

Персональные выставки: залы Российской академии художеств (2013, 2022гг.), «40+» в МСХ (Москва, Старосадский пер., 5., 2015г.).
Участник выставок: в залах МСХ совместно Глуховым В.А. (Москва, Кузнецкий мост, 20, 2006г.), «75 лет МСХ» (ЦВЗ «Манеж», 2007г.), «Параллельные пространства», «Ню. Натюрморт. Любимые жанры», «Метафизика. Дверь, окно, зеркало» в Московском Доме художника (Москва, Кузнецкий мост, 11, 2010, 2011, 2014гг.), «Дары московских художников Ульяновскому областному художественному музею» в Галерее живописного искусства (Москва, 1-я Тверская-Ямская, 2014г.), «Мир живописи» во Дворце культуры Зеленограда (2014г.), «Корифеи и мастера московской школы живописи ХХ-XXI вв.» (Москва, 2017г.), «Вместе» (РАХ, 2017г.) и др.

Педагогическая деятельность: преподаватель живописи во Дворце пионеров на Ленинских горах (1983, 1985-1988гг.).

Государственные и общественные награды и премии: Медаль «В память 850-летия Москвы» (1997г.), Серебрянная медаль ТСХР (2003г.), Благодарность СХР (2007), медаль и диплом Московского Союза художников (2009г.), Орден «За служение искусству» (2010г.), Серебрянная медаль и диплом СХР «Духовность, традиции, мастерство» (2012г.), Почетная грамота Министерства культуры республики Южная Осетия «За взаимосотрудничество, интеграционные связи и организацию выставки художников Южной Осетии в городе Москва, посвященной 70-летию Великой Победы 1941-1945 гг. (2015г.) Благодарность СХР за большой вклад в развитие изобразительного искусства РФ» (2017г.); Благодарственное письмо ГАУК МО «Серпуховский историко-художественный музей» за передачу в дар произведения «Соборная площадь. Дождь» (2018г.); Благодарственное письмо Вятского художественного музея за передачу в дар произведений с выставки «Мир детства» (2021г.); Диплом и Золотая медаль П.П.Кончаловского ТЖМСХ (2021г.).

Награды РАХ: Бронзовая медаль «Достойному» (2005г.); диплом и серебрянная медаль Российской академии художеств (2006г.); диплом и золотая медаль Российской академии художеств (2013г.); Медаль «За заслуги перед Академией» (2017г.), Диплом и Большая золотая медаль «За творческий вклад в реализацию проекта РАХ «Мировые традиции. Взгляд в прошлое» (2019г.).

---

«Беспредметные миры Ирины Глуховой»
Ирина Глухова входит в круг мастеров, которые вносят свой вклад в художественную атмосферу Москвы. Формирование ее творчества происходило на фоне принципиальных изменений жизни в стране. Ушли в прошлое жесткие и бессмысленные идеологические препоны, подавлявшие свободное развитие национальной культуры. Ирина одной из первых ощутила открывшиеся горизонты. В стенах Московского государственного педагогического института им. В.И. Ленина она прошла серьезную профессиональную школу, где, естественно, основополагающим направлением в преподавании были традиционные реалистические установки. Несомненно, ведущую роль в переходе к живописному осмыслению пройденного сыграл замечательный живописец Андрей Суровцев. Однако, Ирина, как и многие ее современники, не могла пройти мимо наследия французских импрессионистов, всеми почитаемого Сезанна и художников «парижской школы», доступных и в экспозиции ГМИИ им. А.С. Пушкина и в Эрмитаже. Серьезным импульсом в пересмотре собственных позиций сыграли и долгожданные выставки великих основоположников русского авангарда Василия Кандинского и Казимира Малевича...
Звонкие пятна контрастных красочных соединений многих картин Ирины Глуховой уводят зрителя в мир русской народной культуры. Фольклорные интонации возникают то тут, то там, спонтанно привязывая картины к национальным источникам. Колористическое богатство предметов крестьянского быта – ткачество, вышивки, напольные дорожки, полихромная резьба по дереву и многое другое в той или иной степени нашли свое отражение в картинах художника – «Праздничный день» (2011), «Атракционы» (2008), «Карнавал» (2010), «Карусель» (2002). Балаганная праздничность пронизывает большую часть произведений Глуховой. Характеристики предметного мира мастерски преобразуются Ириной в беспредметные полотна. В картине «Петушки» (2010) ощутимы впечатления о крестьянских лоскутных одеялах. Это лишний раз свидетельствует о том, что абстрактное искусство во многом инициировано импульсами окружающей среды и может быть потому оно остается жизнестойким уже в течение ста лет...
Нельзя пройти мимо акварелей Ирины Глуховой. Они занимают серьезное место в творческой жизни художника. Еще во время учебы на них обратили внимание преподаватели. Эти камерные работы в последние годы все чаще появляются на различных выставках. Подчеркивая их значение, автор выставляет их сериями. Если в своих картинах Ирина порою подчеркивает брутальность используемых средств – шероховатость холста, подчеркнутую сухость скольжения кисти по фактурному плетению нитей, открытость тонкослойного грунта, то в акварели она добивается колористической глубины, рафинированности цветовых сочетаний, определенной внутренней сосредоточенности.