Российская академия художеств

Искусствовед, критик.
19.07.1941, Ленинград - 05.02.2015, Москва. Жил и работал в Москве.

Член-корреспондент (2001 г.), действительный член Российской академии художеств (Отделение искусствознания, 2007 г.).

Доктор искусствоведения (1989 г.), профессор (1980 г.).

Заслуженный профессор МГУ им. М.В. Ломоносова (2007 г.).
Член Союза художников России (1970 г.), Ассоциации искусствоведов (АИС, 1991 г.).

Образование: искусствоведческое отделение исторического факультета (1966 г.) и аспирантура (1969 г.) Московского государственного университета имени М.В. Ломоносова; Институт истории искусств и археологии Сорбонны (1974 г., Париж).

Автор 22 монографий и более 100 научных статей на тему искусства и искусствознания, среди которых: «Портреты русских писателей в русской живописи XIX века» (М.: Просвещение, 1970 г.), «Орест Кипренский» (М.: Изобразительное искусство, 1975 г.), «Эпоха романтизма в России. К истории русского искусства первой трети XIX столетия» (М.: Искусство, 1981 г.), «Теодор Жерико» (М.: Изобразительное искусство, 1982 г.), «Монументы и города. Взаимосвязь художественных форм монументов и городской среды» (М.: Советский художник, 1982 г.), «Александр Варнек» (М.: Искусство, 1985 г.), «Города и замки Луары» (М.: Искусство, 1986 г.), «Из истории западноевропейской художественной критики XVIII-XIX вв. Франция. Англия. Германия» (М.: Изд-во МГУ, 1987 г.), «Константин Коровин» (М.: Искусство, 1991 г.), «По лабиринтам авангарда» (М.: Изд-во МГУ, 1993 г.), «Александр I и неоклассицизм в России: стиль империи или империя как стиль» (М.: Жираф, 2001 г.) «Образ двадцатого... в прошлом и настоящем» (М.: Прогресс-Традиция, 2003 г.), «20 век в зеркале коллекции Московского музея современного искусства» (М.: Художник и книга, 2003 г.), «Кандинский в России» (М.: Общество друзей творчества Василия Кандинского, 2005 г.), «Французское искусство от Людовика XVI до Наполеона: L'ancien Regime, революция и империя: XVIII - начало ХХ вв.» (М.: Жираф, 2007 г.), «Поль Сезанн» (М.: Рипол Классик, 2007 г.), «Петр Кончаловский» (М.: Белый город, 2008 г.) и другие.

Педагогическая и профессиональная деятельность: преподаватель (с 1970 г.) и заведующий кафедрой истории отечественного искусства (с 2004 г.) МГУ им. М.В. Ломоносова; участвовал в становлении и организации деятельности Московского музея современного искусства (1990-е гг.), создатель Школы современного искусства «Свободные мастерские» при ММОМА (1993 г.).

Научная и общественная деятельность: вице-президент Национального комитета Российской Федерации при Всемирном комитете историков искусства (1993), заместитель председателя «Общества изучения русской усадьбы» (…г.), член редколлегии журнала «Культура и искусство» (…г.), куратор международной конференции «Актуальные проблемы теории и истории искусства» (с 2010 г.).

Награды Российской академии художеств: золотая медаль РАХ (2003 г.).

Валерий Стефанович Турчин — одна из тех фигур в отечественном искусствознании, чьё имя обозначает не только высокий академический авторитет, но и редкое соединение масштабной эрудиции, исторической чуткости и живого интеллектуального темперамента. Доктор искусствоведения, профессор МГУ, академик Российской академии художеств, он был учёным по-настоящему большого диапазона. Его интересы охватывали русское и западноевропейское искусство XVIII–XXI веков, романтизм, модерн, символизм, авангард и художественную критику.
Уникальность Турчина заключалась в способности мыслить искусство широко — как пространство идей, стилей, исторических переломов и духовных интонаций эпохи. Его труды отличались не только фундаментальностью, но и редким литературным качеством, - современники отмечали глубину его исследований, основательность и блестящий язык, благодаря которому искусствоведческий текст становился подлинным актом культуры.
Особое значение имеет и редкая широта его научного наследия. Турчин был автором более 22 монографий и сотен статей; среди его важнейших работ — «Эпоха романтизма в России», «По лабиринтам авангарда», «Александр I и неоклассицизм в России», «Кандинский в России», «Образ двадцатого... в прошлом и настоящем». В этих книгах проявился его исключительный дар: соединять точность историка, вкус интерпретатора и смелость мыслителя, способного видеть в художественном явлении не частный эпизод, а симптом большой культуры.
Выдающейся была и сама его личность. Турчин принадлежал к типу учёных, которые формируют не только дисциплину, но и интеллектуальную среду вокруг себя. Он многие десятилетия преподавал в Московском университете, возглавлял кафедру истории отечественного искусства, а также стал учредителем школы современного искусства «Свободные мастерские», сыграв заметную роль в передаче знаний новым поколениям историков искусства и художников.
О Валерии Турчине справедливо говорить, как о гениально одарённой личности в той мере, в какой его научное мышление соединяло энциклопедизм, внутреннюю свободу и способность открывать в искусстве новые смысловые перспективы. Его наследие вошло в золотой фонд отечественного искусствознания, а его имя остаётся символом высокой интеллектуальной культуры, научной честности и подлинного служения искусству.
Ольга Турчина, старший научный сотрудник Научного отдела ММОМА.

Иллюстрация в тексте: портрет В.С. Турчина. Автор фото: Ольга Турчина.