Российская академия художеств

(итал. barocco — причуд­ливый; англ. baroque, фр. baroque, нем. Barock) — художественный стиль, зародившийся в кон. 16 в. в Италии и распространившийся в дру­гих странах Зап. Европы до нач. 18 в.; в 17—18 вв. Б. появилось в Вост. Европе, Лат. Америке, отчас­ти в Сев. Америке и Азии. Б. как искусствоведческий термин распространен в научном лексиконе с кон. 19 в. Введен историками искусства Я. Буркхардтом и Г. Вёльфлином. Искусство Б. имело в своей основе некоторые черты искусства Возро­ждения — жизнеутверждающий характер, энергичность, тяготение к ансамблю и синтезу искусств. Но если в ансамблях Ренессанса всегда сохранялось четкое расчленение видов искусства, то для Б. характерна значительно большая степень взаимопроникновения архитектуры, скульптуры, живописи. Эта синтетич­ность — основополагающая черта Б., которому вместе с тем присущи кон­трастность, динамичность, напряжен­ность, слияние иллюзии и реальнос­ти, возвышенного и бытового, идеаль­ного и материального, что было спо­собом выражения сложности мироздания, его динамической изменчиво­сти. Искусство Б. отличается пыш­ностью, экзальтацией образов. В ар­хитектуре Б. преобладают эффектный размах, текучесть криволинейных форм, богатство и зрелищность (Джованни Лоренцо Бернини, Франческо Борромини), слияние объемов и яру­сов в одну динамичную массу, пре­одоление горизонталей с помощью скульптурного декора, необычайное ощущение взаимодействия архитек­турной массы и пространства. Имен­но в эпоху Б. получили распростра­нение городские и дворцово-парковые ансамбли (площадь св. Петра в Риме, Версаль, Петергоф). Для жи­вописи (братья Карраччи, Микеланджело да Караваджо, Питер Пауэл Ру­бенс, Антонис ван Дейк) характерны монументальность, осязательная плас­тичность в эффектных декоративных композициях, парадных портретах, контрасты идеального и достоверно­го. Живописные произведения также активно взаимодействуют с архитектурным пространством: они изначаль­но создавались для определенного типа интерьеров, зрительно увеличи­вали их пространство, используя пер­спективные иллюзионистические эффекты. В скульптуре (Лоренцо Бернини) утвердились вещественность, осязаемость в трактовке форм вместе с повышенной эмоциональ­ностью, слиянием мистического и реального, разнообразием фактуры; органичное существование скульпту­ры в пространстве, слияние с ним особенно ощущается в парковых ан­самблях. Проникновению Б. в Рос­сию способствовали преобразования Петра I. Расцвет праздничного, опти­мистичного русского Б. приходится на 1740—1750-е гг. Однако в России Б. не существовало в «чистом» виде, а вобрало в себя традиции классициз­ма 17 в. и черты рококо, что сообщи­ло архитектурным сооружениям осо­бую парадность и торжественность, прямолинейность планов в сочетании с прихотливой нарядностью декора (Бартоломео Франческо Растрелли, С. И. Чевакинский, Д. В. Ухтомский). Знамениты Зимний дворец в Санкт-Петербурге (1754—1762), Большой дворец в Царском Селе (1752—1757) (оба — архитектор Растрелли) и др. Своеобразно преломлены барочные традиции в украинской архитектуре 18 в., где преобладают живописность и декоративность, обильное украше­ние фасадов лепниной и керамической скульптурой, выдающими вли­яние народной росписи и резьбы (И. Г. Григорович-Барский). Необычайной пышностью, причудливостью декора отличалось в 17—18 вв. Б. Испании (чурригереско — по имени ар­хитектора Хосе Бенито де Чурригера) и «ультрабарокко» Мексики (архитектор Лоренсо Родригес). Бо­гатая узорность и многоцветность ис­кусства Б. способствовали его про­никновению в изобразительный и де­коративный фольклор, что породило «народное Б.», особенно распростра­ненное в странах Скандинавии, Вост. Европы, Средиземноморья, Лат. Аме­рики.