Видеолекция Михаила Киселёва «Поэтический мир В.Э. Борисова-Мусатова»
Отделение искусствознания и художественной критики Российской академии художеств приглашает на лекцию доктора искусствоведения, профессора, академика Российской академии художеств Михаила Федоровича Киселёва на тему: «Поэтический мир В.Э. Борисова-Мусатова». 29 мая 2026 года с 17:00 будет доступна видеозапись лекции на сайте РАХ и на официальном Рутуб-канале РАХ.
Виктор Эльпидифорович Борисов-Мусатов (1870–1905) вместе с Михаилом Александровичем Врубелем являлся крупнейшим представителем символизма и модерна в России. Судьба достаточно жестоко обошлась с будущим художником – в трехлетнем возрасте он повредил позвоночник, в результате чего стал горбуном. Однако несчастье не озлобило его, он был добрым, чутким и склонным к поэтическому восприятию сущего человеком.
Борисов-Мусатов с раннего детства начал рисовать. Профессиональные уроки он получил в Саратове сначала в реальном училище, а потом в местной школе поощрения художеств. И там, и там он учился у В. Коновалова – ученика П.П. Чистякова. В своей ранней картине «Окно» (1896), несмотря на некоторую излишнюю детальность, у Борисова-Мусатова уже намечается интерес к увлечению прихотливыми сплетениями растений, что в дальнейшем приведет художника к декоративизму. В 1890 году Борисов-Мусатов поступает в Московское училище живописи, ваяния и зодчества (МУЖВЗ). Преподаватели-передвижники художника не привлекают, и он знакомится с опытами импрессионистов (возможно, К. Коровина и, несомненно, К. Моне, «Стога» которого привозили в Москву). Затем Борисов-Мусатов поступает в Санкт-Петербургскую Академию художеств. Там его не устраивают методы преподавания за исключением П.П. Чистякова, в частной студии которого он занимается. По состоянию здоровья врачи предписывают Борисову-Мусатову уехать из Санкт-Петербурга. Он возвращается в МУЖВЗ (1893–1894), где находит поддержку своим творческим исканиям у В.Д. Поленова, который, однако, вскоре покидает Училище. В 1895 году молодой художник едет в Париж и поступает в студию Ф. Кармона. Кармон был средним мастером-академистом, но хорошим педагогом-рисовальщиком. За стенами мастерской Борисов-Мусатов соприкоснулся с новейшими достижениями французской школы. Правда, пока Борисов-Мусатов работает еще в духе импрессионизма.
Переход к новым темам и новой системе живописи явно виден в «Автопортрете с сестрой» (1898), где художник смело режет свою фигуру справа и одевает свою сестру в платье, вызывающее в памяти прошлые эпохи. Еще очевиднее все это проявляется в работах «Осенний мотив» (1899) и «Гармония» (1900). На первый взгляд, художник как бы погружается в XVIII век, но он вольно обращается с костюмами дам, которые отнюдь не соответствуют эпохе, но являются плодом фантазии мастера. Недаром его на первых порах не принимают такие искусные стилизаторы-ретроспективисты, как «мирискусники». Постепенно из произведений Борисова-Мусатова уходят мужские фигуры. В картине «Гобелен» (1901) и последующих работах все словно погружено в мир потустороннего, а образы женщин наполнены особой одухотворенностью.
Поэтические образы Борисова-Мусатова, начиная с «Автопортрета с сестрой», были навеяны и старинными усадьбами. Для того чтобы образы обретали особую материальность, художник отказывался от масляной живописи, заменяя ее темперой. Это характерно и для работы «Призраки» (1903), где образы минувшего рождаются в усадебном парке и сейчас уйдут в небытие. Последняя работа Борисова-Мусатова «Реквием» (1905) посвящена памяти Н.Ю. Станюкович, выполнена акварелью. Одухотворенность и поэтичность этой вещи достигает невиданной силы. Но реквием Станюкович оказался реквиемом самому художнику: во время работы он внезапно умирает.
Роль В.Э. Борисова-Мусатова для дальнейших судеб русского искусства трудно переоценить. Художественное объединение «Голубая роза» сформировалось под влиянием его творчества.
Дополнительная информация: 8 (495) 637-5633; 8 (495) 645-8048 доб. 141, Отделение искусствознания и художественной критики РАХ