Российская академия художеств

Фото: Иван Мураенко
В декабре 2020 года в Подмосковье, вблизи населенных пунктов Барвиха и Немчиновка, открывается Парк имени Казимира Малевича. Эти загородные пейзажи были не только любимым местом отдыха знаменитого художника, но и вдохновили его на фигуративную живопись, которая стала новым этапом в его творчестве. Одним из элементов оформления нового паркового пространства стала скульптура входного ансамбля, созданная Григорием Ореховым.
Скульптор Григорий Орехов – продолжатель династии выдающихся мастеров, сын Народного художника России, вице-президента и академика Российской академии художеств Юрия Григорьевича Орехова (1927-2001), глава Фонда содействия скульпторам России «Скульптор» (учрежден Российской академией художеств в 1996 году).
Работа Орехова — масштабный монумент, посвященный памяти Казимира Малевича, и уникальный образец современной российской скульптуры. По словам автора, он рассмотрел черный квадрат в объеме и намеренно сохранил его «неприродность» на фоне парка, что стало важнейшей чертой объекта. Скульптор мастерски вписывает произведение искусства в среду муниципального парка, открывая новый взгляд на архитектуру ландшафтного пространства.
Через черный куб Григория Орехова, разделенный посередине на две части, осуществляется проход в парк. По замыслу художника, оказавшись «в квадрате», зритель попадает на перекресток — входа в парк и входа в бесконечность. Такого эффекта художник смог достичь, встроив в половинки куба два огромных зеркала, выполненных из полированной нержавеющей стали. Стальные листы, изготовленные в студии художника, не имеют аналогов в России. Полировка поверхности, которой удалось достичь — 8к, — самый высокий уровень обработки. Тем не менее, техника оказывается здесь использованной против самой себя, против течения исторического времени, против прогресса, как средство преодоления истории и возвращения к первоначалу — Природе.
Идея, заложенная Григорием Ореховым в эту скульптуру, продолжает философию важнейших деятелей культуры эпохи авангарда начала XX века. Вторжение индустриального производства в традиционный уклад мира было воспринято ими как разрушение того единства природы, на котором базировалась тысячелетняя культурная традиция. Подражание природному, на которое ориентировалось искусство прошлого, потеряло смысл, поскольку сам мир стал неустойчивым. В то же время новая техника, родственная по своему происхождению искусству, не только лишила искусство претензии на истину, но и дала художнику возможность по-новому определить свою творческую деятельность — не как отображение мира, а как его реальную трансформацию. Скульптура или картина стали пониматься в этой перспективе не как дубликаты реальных вещей в некоем воображаемом идеальном пространстве, а как реальные вещи среди других вещей — подобные тракторам или аэропланам.  Скульптуру Григория Орехова уже можно увидеть на входе в парк.
Российские художники отмечают большой вклад правительства Московской области в развитие культуры и искусства. Парк имени Казимира Малевича является еще одним многообещающим общественным культурно-оздоровительным проектом, синтезом современного пейзажного парка, отвечающего всем стандартам благоустройства охраняемых природных территорий и отражающим в архитектуре традицию русского супрематизма, образ творческого наследия одного из главных его представителей.

Скульптор Григорий Орехов (род. 1976, Москва)
Живет и работает в Москве. С ранних лет Григорий учился у своего отца — выдающегося скульптора, академика Российской академии художеств, Народного художника России Юрия Григорьевича Орехова.
Работы Григория Орехова находятся в коллекциях Русского музея и МАММ, а также в частных собраниях в Нидерландах, Америке, Италии и Иордании. Григорий представлял свои работы в Saatchi Gallery в Лондоне в 2017 году.
Григорий Орехов известен своими паблик-арт проектам в России и за рубежом: в канун 2018 года скульптор установил работу «Агата» высотой 4 метра у парадного входа в ГУМ на Красной площади. Спустя два года, в декабре 2019 года, скульптура органично вписалась в архитектурный ансамбль Столешникова переулка и украсила центр города. В 2019-ом году Григорий Орехов также стал первым современным художником, чья работа экспонировалась в историческом пространстве Государственного музея-заповедника «Петергоф». Скульптурная композиция под названием «Вечность» была посвящена 220-летию со дня рождения А.С.Пушкина. В 2020 году скульптура «Овоид 7.1» экспонируется в Музеях Московского Кремля в рамках выставки «Карл Фаберже и Федор Рюкерт».
В рамках 58-ой Международной Венецианской Биеннале, прошедшей в 2019-ом году, Григорий Орехов представил сайт-специфическую инсталляцию «Спасение», разместив в саду и на фасаде Scuola Grande della Misericordia несколько десятков зеркальных спасательных кругов. Также скульптура «Агата» приняла участие в групповом проекте Европейского Культурного Центра «Personal Structures — Identities» в рамках параллельной программы Биеннале.
На основе пресс-релиза