Фотовыставки Фрэнка Дитури «Шептать», Элио Чоль «Плотность тишины» в МВК РАХ
Музейно-выставочный комплекс Российской академии художеств. Галерея искусств Зураба Церетели (Москва, Пречистенка, 19)
Дата проведения: 18 декабря - 23 января 2011 года.
Место проведения: МВК РАХ Галерея искусств Зураба Церетели (Москва, Пречистенка 19)
Итальянский институт культуры, Российская академия художеств, Московский музей современного искусства представляют фотовыставки произведений Фрэнка Дитури «Шептать», Элио Чоль «Плотность тишины». Экспозицию составили около 150 работ крупнейших мастеров фотографии. Столь различные по стилистике и техническим приемам, они объединены особым авторским отношением к миру, ощущением гармонии и красоты, глубинных жизненных токов и смыслов.
Знаменитый Элио Чоль (р. в 1929г.) представлен работами о родной Италии - ее прекрасной земле, городах, людях, прошлом, настоящем. Он «привязан к своим пенатам и их культуре, испытывает к ним чувство сродни религиозному. Эта земля для него не только точка отсчета, но и точка возвращения, ее тема теснейшим образом связана с религиозно-философским мировоззрением художника», - отмечают современники. Тема Ассизи - одна из основных в его творчестве. Исторический Ассизи, сердце францисканского богопочитания, он запечатлевает то в солнечных лучах, то в тумане, то вблизи в мельчайших деталях, то издали, любуясь его панорамами, воплощая в единстве прекрасных черт и Божественной глубины лик древней земли. Он постоянно экспериментирует в поиске новых изобразительных и технических приемов и форм (например, применяя инфракрасную фотосъемку). Для него мир— воплощение красоты и гармонии. Нести эту счастливую весть - вот в чем, по его мнению, заключается существо нашей жизни.
Элио Чоль родился в городке Касарса делла Делиция, где до сих пор живет и работает. Первое знакомство с фотографией произошло в студии отца.А теперь уже его сын Стефано продолжает семейную традицию. В 1950-годы Чоль был членом венецианского фото клуба “La Gondola”, принимал участие в международном конкурсе фотографии в Нью-Йорке и выиграл несколько престижных призов. Тема Ассизи заняла особое место в его творчестве: его первый альбом фотографий об Ассизи вышел в 1969 и был переиздан 5 раз на разных языках. Книга "Черно-белая Италия", также неоднократно переизданная на нескольких языках, отмечена призом в Лондоне вместе с альбомами таких известных фотографов, как Себастьян Сальгадо, Ирвирг Пен и Пол Стран. Его работы находятся в крупнейших музеях Европы и США и Канады, они экспонировались на 102 персональных выставках, 112 групповых и иллюстрированы почти в 200 книгах.
«Меня совершенно не увлекает погоня за «решающими мгновениями», куда больше я ценю в работе ощущение присутствия Времени», утверждает Фрэнк Дитури (р. в 1946г.). В его изображениях, едва осязаемых, почти призрачных, совмещены видимая реальность и ее психологическая подоплека. Свет сквозь размытые силуэты древесных стволов, едва различимые человеческие фигуры в туманах городских кварталов, предмет в интерьере … Сюжеты предельно просты. Виртуозная игра черно-белой гаммой и композиционный строй преображают зримое. Мир его работ, поэтичный, таинственный полон тишины, так необходимой для возможности «заглянуть» в самого себя, медитировать, слушать, слышать и думать.
Итальянец по происхождению, Фрэнк Дитури (р. в 1946г.) вырос и стал фотографом в Нью-Йорке. Спектр его художественных пристрастий простирается от метафизического сюрреализма Джорджо де Кирико и реалистической живописи Эдварда Хоппера, до творчества Пьеро делла Франческа, и поэтических сочинений режиссера Пьера Паоло Пазолини. Работы Фрэнка Дитури экспонировались в десятках галерей и Музеев по всему миру и неоднократно публиковались практически во всех значительных фотографических изданиях. Его библиография насчитывает около 20 авторских альбомов. Более 30 лет он преподает и ведет мастер-классы по творческой фотографии в самых престижных учебных заведениях Европы и США. Его фотографии находятся в частных и публичных коллекциях университетов, музеев и галерей.
версия для печати